Eiga Sai PH 2017: 20 taon ng sining at kulturang Hapon sa 20 pelikula

Ni  Jovelyn Javier

Espesyal ang taong ito para sa Japan Foundation Manila (JFM) at Eiga Sai, isa sa pinakamalaking film festivals sa  Pilipinas sa selebrasyon nito ng ika-20 taong anibersaryo simula nang ilunsad ito sa bansa noong 1997 sa Cultural Center of the Philippines (CCP). Ito ay pinasinayaan kasabay ng Philippines-Japan Friendship Month.

Ngayong taon, 20 pelikula mula sa iba’t ibang genre ang dinala ng JFM mula sa family at samurai comedy, animation, drama, horror, at mystery-suspense. Ilan dito ang mga award-winning contemporary films na “Chihayafuru Part 1,” “Chihayafuru Part 2,” “Creepy,” “The Magnificent Nine,” “The Anthem of the Heart,” “Tsukiji Wonderland,” “The Long Excuse,” “What A Wonderful Family,” “Sweet Bean,” “In This Corner of the World,” at “Asian Three-fold Mirror 2016: Reflections.”

Sa unang pagkakataon naman ay ipinalabas sa Tagalized versions ang mga pelikulang “Bakuman,” “Sadako vs Kayako” at “If Cats Disappeared from the World.”

The Japanese family at the center of love, life and death

Sa 20 pelikula, ang opening film na mother and daughter drama na “Her Love Boils Bathwater” ni Ryota Nakano (special opening guest director) at father and son dramedy na “The Mohican Comes Home” ni Shuichi Okita ay may pagkakatulad na tiyak na malapit din sa puso ng mga Pinoy – ang pagpapakita nito ng dalawang klase ng pamilya na parehas sinubok ng cancer at kung paano ito hinarap ng isang pamilya na hindi buo.

Ang isa ay pinangunahan ng isang single mom na si Futaba (Rie Miyazawa) na kinailangang hanapin ang nawawalang asawa para ayusin ang pamilya, mabuksan muli ang bathhouse business ng pamilya, at turuang maging matatag ang dalagang anak na si Azumi sa loob lamang ng dalawang buwang natitira sa kanyang buhay. Tampok din dito sina Hana Sugisaki at Joe Odagiri.

Sentro naman ng isa ang relasyon ng ama at anak, ang school band conductor na si Osamu (Akira Emoto) at struggling punk rock musician na si Eikichi (Ryuhei Matsuda) sa muling pagbabalik ng anak sa kanilang pamilya sa Tobi Island sa Hiroshima, kasama ang buntis na kasintahan pagkaraan ng pitong taong pagkawala. At ‘di inaaasahan, sakto naman ang pagka-diagnose ng ama ng cancer at susubukan ng anak na gawin ang makakaya para sa ama na matagal nang ‘di nakasama. Tampok din dito sina Yudai Chiba, Atsuko Maeda at Masako Motai.

Retrospective showcase of classic films

Bilang prelude sa opening night ay nagdaos ng special screenings ng acclaimed rare classic 16mm films, “The Sting of Death” at “Memories of You,” na unang ipinalabas sa kauna-unahang Eiga Sai at ang pagbabalik ng Academy Award-winning “Departures” bilang mga 20th anniversary feature films na ginanap sa CCP Dream Theater. 

Alliance with Cinemalaya Philippine Independent Film Festival

Bilang allied festival ng Eiga Sai, ipinalabas naman sa Cinemalaya ang black and white indie film na “Poolsideman” (Best Picture Award -Japanese Cinema Splash Tokyo International Film Festival 2016) ni Hirobumi Watanabe na dumating sa bansa para sa isang director’s talk sa CCP Little Theater.

Ang Eiga Sai Ph ay nagbukas nitong Hulyo 6 sa Shang Cineplex – Edsa Shangri-La Plaza at extended hanggang Agosto 29 sa FDCP Cinematheque – Iloilo. Mas malawak na rin ang naaabot ng film festival na umikot din sa FDCP Cinematheque Manila, CCP Complex, UP Film Institute – UP Diliman, Abreeza Mall Cinema at FDCP Cinematheque – Davao, Ayala Center Cebu Cinema, SM City Baguio Cinema at SM City Bacolod Cinema.

2015 Eiga Sai: Japanese films bring vivid colors to family and friendship

Ni Jovelyn Javier

Idinaos muli kamakailan ang taunang Eiga Sai na inilunsad sa Edsa Shangri-La Mall Cineplex 2 at dinaluhan ng mga espesyal na panauhing pandangal gaya nina  Japan Foundation Director  Shuji Takatori, Film Development Council of the Philippines Executive Director Ted Granados, Shang-ri La Plaza Vice President –General Manager Lala Fojas, Japanese Embassy Manila Consul General Tetsuro Amano,  Film Producer Takuro Nagai at direktor ng opening feature na “Our Family (Bokutachi no Kazoku)” na si Yuya Ishii.

A family at the center of hopes and struggles

Personal na ipinakilala at nagbigay ng pananaw sina Ishii at Nagai sa mga manonood patungkol sa kultura ng pamilyang Hapon at mga pangkaraniwang pagsubok na kinakaharap nila sa modernong lipunan. Ayon kay Ishii, isa sa dahilan na ginawa niya ang pelikula ay dahil naiintindihan niya ang ilang mga isyu at sitwasyon na naihanlintulad nito sa kanyang pamilya.

Sentro ng pelikulang Our Family ang pamilya Wakana na nahaharap sa hindi inaasahang pagkakasakit ng inang si Reiko (Mieko Harada) na napag-alamang may brain tumor. Sunud-sunod ang natuklasang problema ng dalawang anak na sina Kosuke (Satoshi Tsumabuki) at Shunpei (Sosuke Ikematsu) sa pagkakalantad ng mga patung-patong na utang na napabayaan ng kanilang mga magulang.

Base ang pelikula mula sa nobela ni Kazumasa Hayami na parehas ang pamagat. Ito rin ang follow-up project ni Ishii sa award-winning na “The Great Passage” (2013) kung saan pinakakilala ang direktor at base naman sa nobela ni Shion Miura.  Napili rin ang pelikula bilang kinatawan ng Japan sa Best Foreign Language Film sa ika-86 na Academy Awards.

Si Ishii ang pinakabatang awardee ng best director nang manalo ito sa 2011 Blue Ribbon Awards.

Amazing chemistry leads a handymen buddy movie

Isa naman ang “Tada’s Do-It-All House: Disconcerto (Mahoro Ekimae Kyosokyoku)” na pinagbibidahan nina Ryuhei Matsuda at Eita bilang handyman duo sa pinakapopular at matagumpay na series of film at television adaptations na nagsimula sa “Mahoro Ekimae Tada Benriken” (2011 film) at sinundan ng “Mahoro Ekimae Bangaichi” (2013 TV drama). Base ang mga ito sa Naoki Prize-winning series of novels ni Miura.

Nagpapatakbo si Tada (Eita) ng isang “benri-ya” (handyman shop) sa tapat ng Mahoro station, isang kathang-isip na lugar, at tumatanggap ng halos lahat ng klase ng trabaho, mula sa pag-aayos ng pinto, paglilinis, pag-aalaga ng aso at iba pa.

Tatlong taon nang permanente si Gyoten (Ryuhei Matsuda) sa maliit na negosyo ni Tada at naging kasa-kasama nito sa trabaho at kadalasa’y nadadawit sila sa kanilang mga kliyente ng higit pa sa hinihingi sa kanila. Parehas na diborsyado ang dalawa at may nakaraang gustong takasan.

Pangunahing kredito ng tagumpay ng serye ang kakaibang on-screen chemistry at likas na galing sa pag-arte ng parehas na nirerespeto at award-winning na sina Matsuda at Eita na nagdadala sa buong kwento at direksyon nito. Maging ang direktor na si Tatsushi Omori ay hanga sa magandang samahang nabuo ng dalawa na anim na beses nang nagkakasama sa pelikula at drama.

Kabilang din sa kategorya ng contemporary films ang “Parasyte,” “Wood Job,” “Thermae Romae II” at “Princess Jellyfish.” At sa savory Japan category naman ang “It’s A Beautiful Life – Irodori,” “A Tale of Samurai Cooking – A True Love Story,” “Patisserie Coin de Rue,” at dalawang dokumentaryo na “The God of Ramen” at “Wa-shoku – Beyond Sushi.”