Mga bigating book-to-big screen adaptations na inaabangan ngayong 2019

Ni  Jovelyn Javier

Para sa mga tagahanga ng literary novels, nakatutuwa ang makitang maisabuhay sa pelikula ang mga minamahal na karakter at mga kwento sa mga paboritong nobela.  

Ngayong taon, patuloy pa rin ang pagpupugay ng Hollywood sa mga nobela sa pamamagitan ng  mga salaysay nitong nakaka-antig, misteryoso, nakamamangha, nakakatakot, at kapana-panabik sa iba’t ibang genre—period war drama, family drama, mystery at fantasy, coming-of-age, detective stories, crime thriller at suspense, at horror.

Pagtatambal nina Keira Knightley at Alexander Skarsgård

Magtatambal sa unang pagkakataon sa “The Aftermath” si Academy Award-nominee Keira Knightley (Atonement, Colette) at award-winning Swedish actor Alexander Skarsgård (HBO’s True Blood/Big Little Lies, The Legend of Tarzan) sa isang sweeping period romance-drama na batay sa 2013 nobela ng British author na si Rhidian Brook.

Nakatakda ang kwento nito sa Hamburg, Germany noong 1946 na nag-iwan ng malaking trauma at pagkasira sa siyudad at sa mga Germans.

Bilang isa nang British Occupied Zone at sa gitna ng bumabalot na tensyon ay naatasan si British colonel Morgan (Jason Clarke) sa rekonstruksyon ng Germany. Ikinabigla ng kanyang asawang si Rachel (Knightley) na kailangan nilang tumira sa isang mansyon kasama ni Stefan (Skarsgård), isang German na biyudo at kanyang anak na babae.

Sa direksyon ni James Kent, at mula kay executive producer Ridley Scott, Scott Free Productions, BBC Films at Fox Searchlight Pictures, mapapanood na ang The Aftermath sa Marso 15 (US initial release) at Abril 26.

Pagbabalik ni Pennywise

Mula sa tagumpay ng “IT” (2017) na hango sa 1986 supernatural-horror ni Stephen King, magbabalik at magkikita muli sa “IT: Chapter Two” ang mga miyembro ng Losers’ Club na ngayon ay nasa tamang edad na sa fictional town na Derry, Maine.

Pagkatapos ng 27 taon, kailangang harapin muli ng Losers’ Club ang mga kahindik-hindik na pangyayari sa kanilang pagkabata noong 1989 sa mga kamay ng Dancing Clown na si Pennywise nang matanggap nila ang isang tawag.

Nagbabalik sa kanyang pagganap bilang Pennywise ang Swedish actor na si Bill Skarsgård (Netflix’ Hemlock Grove, Atomic Blonde), at sina James McAvoy (Glass, Split), Jack Ryan, Bill Hader, Isaiah Mustafa, James Ransone, Andy Bean, at Jessica Chastain (Zero Dark Thirty, Crimson Peak) bilang adult versions ng Losers’ Club sa direksyon ni Andy Muschietti. 

Mula sa New Line Cinema at Vertigo Entertainment, ipapalabas ang IT: Chapter Two sa Setyembre 6.

Isang klasiko ni Louisa May Alcott

Taong 1994 nang huling mapanood bilang pelikula ang 1868 beloved classic ni Louisa May Alcott na “Little Women” na umani ng papuri sa mga kritiko at itinampok sina Susan Sarandon, Trini Alvarado, Claire Danes, Kirsten Dunst, at Winona Ryder.

Ngayong taon, muling mababalikan ang kwento ng apat na March sisters sa panahon ng American Civil War sa mga bagong pagganap nina Emma Watson (Beauty and the Beast), Saoirse Ronan (Mary Queen of Scots), Eliza Scanlen (HBO’s Sharp Objects), Florence Pugh (AMC’s The Little Drummer Girl), Timothée Chalamet (Call Me By Your Name), Laura Dern (HBO’s Big Little Lies), at Meryl Streep sa direksyon ni Greta Gerwig.

Ito rin ang ikalawang pagsasama sa proyekto nina Gerwig, Chalamet at Ronan mula sa award-winning na “Lady Bird” (2017). Mula sa Columbia Pictures at Sony Pictures Entertainment, ipalabas ang Little Women sa Disyembre 25.

Para sa thriller, crime, sci-fi fans

Nakatakda rin ang pagpapalabas ng mga film adaptations ng mga thriller novels na “The Woman in the Window” (Oktubre 4) ni A.J. Finn na tampok sina Amy Adams, Julianne Moore at Gary Oldman; “The Goldfinch” (Oktubre 11) ni Donna Tartt, tampok sina Nicole Kidman, Ansel Elgort, at Sarah Paulson; at “The Good Liar” (Nobyembre 15) ni Nicholas Searle na pinagbibidahan nina Helen Mirren at Ian McKellen.

Nariyan din ang crime-drama na “The Informer” (Agosto 16) nina Anders Roslund at Börge Hellström, tampok sina Clive Owen, Ana de Armas, Joel Kinnaman, at Rosamund Pike; at adventure-scifi na “Artemis Fowl” (Agosto 9) ni Eoin Colfer, tampok sina Judi Dench, Josh Gad, at Miranda Raison.

English version ng ‘The Frolic of the Beasts’ ni Yukio Mishima inilabas muli

Ni Jovelyn Javier

Inilathala kamakailan ng Vintage International ang maikling nobela na pinamagatang “The Frolic of the Beasts” ni Yukio Mishima, isa sa mga tinaguriang ‘greatest avant-garde Japanese writers of the 20th century’ at ito ang kauna-unahang pagkakataon na mababasa ang naturang nobela sa English mula nang orihinal na  inilathala ito noong 1961.

Sa kumbinasyon ng thriller, historical at psychological fiction, umani ng magagandang reviews ang nobela sa nakakabighaning kwento nito ng isang love triangle sa pagitan ng isang literary critic at isang babaero na si Ippei Kusakado, si Kōji na estudyante ni Ippei, at ang misteryosong si Yuko, ang asawa ni Ippei.

Isang istorya ng pag-ibig pagkaraan ng giyera

Isang parody ang nobela ng 14^th century Japanese Noh play na pinamagatang “Motomozuka” na tungkol din sa isang love triangle kung saan dalawang lalaki ang magmamahal sa babaeng si Unai.

Hindi matapos-tapos ang pagtatagisan ng dalawang ginoo para makuha ang kamay ni Unai dahil sa palaging patas ang kinalalabasan. Sa gitna nito ay naiipit si Unai sa isang mahirap na sitwasyon na kalauna’y nagtulak sa kanya para magpatiwakal. At dulot ng matinding kalungkutan sa pagkawala ng babaeng kanilang minamahal, sinundan ng dalawang lalaki ang kapalaran ni Unai.

Ngunit sa kwento ni Mishima, inilarawan itong ‘updated and modernized’ kumpara sa naging source material nito, subalit nananatili pa rin itong konektado sa orihinal na kwento ayon sa tema. Samantala, ang pagkakasalaysay naman nito ay pabaliktad.

Nakikitaan ang kwento nito ng mga paksa ukol sa kapalaran, malayang kalooban, at materyalidad habang nagpapakita rin ito ng magagandang eksena sa kung paanong ang mga maliliit na bagay ay nakakaapekto sa buhay ng mga tao.

Isang batikang manunulat

Lumaki sa isang samurai family si Mishima, na ang tunay na pangalan ay Kimitake Hiraoka, kaya’t maaga siyang namulat sa mahahalagang alituntunin gaya ng katapatan sa Emperador. Nagtapos sa School of Jurisprudence ng Tokyo Imperial University (University of Tokyo) noong 1947, inilathala niya ang kanyang unang akda na “The Forest in Full Bloom” (1944) ngunit nakilala siya dahil sa “Confessions of a Mask” (1949).

Maliban sa 33 plays na isinulat niya, nagawa niya ang short story collections na “Death in Midsummer” (1953) at “Acts of Worship” (1965); mga nobelang “Thirst for Love” (1950), “The Temple of the Golden Pavilion” (1956), “Forbidden Colors” (1951), “After the Banquet” (1960), “The Sound of Waves” (1954), at “The Sailor Who Fell From Grace with the Sea” (1963).

Kinikilala si Mishima sa kanyang obra maestro na “Sea of Fertility” tetralogy na binubuo ng mga nobelang “Spring Snow” (1969), “Runaway Horses” (1969), “The Temple of Dawn” (1970), at “The Decay of the Angel” (1971).

Kilala rin si Mishima bilang actor, model at director at marami na sa kanyang mga obra ang isinalin sa pelikula.

At bilang makabayan, itinatag niya ang “Tatenokai” at sinubukang magsagawa ng kudeta na tinatawag na “Mishima Incident” para ibalik ang kapangyarihan ng Emperador ngunit nabigo siya.

Pumanaw si Mishima sa pamamagitan ng “seppuku” (ceremonial suicide)  noong 1970 sa edad na 45-taong-gulang.

Mystery master Keigo Higashino returns to his finest form in new novel ‘Newcomer: A Mystery’

Ni Jovelyn Javier

“Part Sherlock Holmes, part Harry Bosch, Higashino’s hero is a quietly majestic force to be reckoned with.”

Bahagi ito ng review ng Kirkus Review sa pinakabagong crime mystery novel na pinamagatang “Newcomer: A Mystery” mula sa binansagang “mystery king” ng Japan na si Keigo Higashino.

Ang naturang nobela ang ikalawang English translation ng Police Detective Kaga series ni Higashino, na mula naman sa pagsasalin ni Giles Murray at Minotaur Books ng Macmillan Publishers.

Original, exotic, clever and charming

“He seems to be crafting a chain of tiny, gemlike short stories – until the tales start intersecting, scaffolding on one another, and eventually creating a bridge between the lives of the longtime residents of Kodenmacho and the death of a woman.”

Sentro ng kwento ang detective na si Kyochiro Kaga, ang parehas na pangunahing karakter na itinampok sa naunang nobela ng Detective Kaga series na “Malice: A Mystery” (2015) ng Tokyo Metropolitan Police Department Homicide Division. 

Dahil sa demosyon ay kinailangang bumalik si Kaga sa local policing duties at inilapat sa isang bagong presinto sa Nihonbashi. Dito ay iaatas sa kanya ang pag-iimbestiga sa pagpatay sa isang babae na pinangalanang Mineko Mitsui, na natagpuang binigti sa kanyang apartment sa Kodenmacho.

Kakaiba ang pamamaraan ni Kaga sa pag-iimbestiga, sa halip na ituon lamang ang pansin sa pinangyarihan ng krimen ay inoobserbahan niya ang mga pang-araw-araw na pangyayari sa kalsada at mga ginagawa ng mga residente rito.

Ngunit habang palalim nang palalim ang imbestigasyon niya, tila lumalabas na lahat ng mga taong nakatira rito ay may motibo sa pagpatay sa biktima. At para mapigilan ang maysala na matakasan ang hustisya, kailangan matuklasan ni Kaga ang mga sikreto sa likod ng kumplikadong buhay ni Mitsui – ang kanyang nakaraan, pamilya, at ang mga araw bago ang pagpatay.

Mind-bending mysteries

“Rewarding... [readers] will appreciate Higashino's graceful prose and willingness to push the limits of the genre.”

Ito ang pagsasalarawan ng Library Journal sa istilo ng international bestselling author na si Higashino na tanyag sa kanyang mga obra gaya ng Edgar Award finalist na “The Devotion of Suspect X” (2011), “The Miracles of the Namiya General Store (Chuo Koron Literary Prize 2012), “Dream Flower” (Shibata Renzaburo Award 2013), “When the Curtain Falls on Prayer” (Yoshikawa Eiji Prize for Literature 2014), “Hollow Cross” (2014), at marami pang iba.

Nagsimulang magsulat ng fiction ang award-winning author habang siya ay nagtatrabaho bilang inhinyero sa isang auto-parts maker. Literary debut niya noong 1985 nang mapanalunan niya ang Edogawa Rampo Prize sa pamamagitan ng “Hokago” (After-School Hours).

Dahil sa tagumpay ay tuluyan nang iniwan ni Higashino ang karera bilang inhinyero. Pagdating ng mid-90s ay kapansin-pansin na ang kanyang mga obra sa publiko hanggang sa parangalan siya sa Mystery Writers of Japan Award noong 1998 sa nobelang “Naoko.”

Kasunod nito ay sunud-sunod nang bestsellers ang naisagawa ni Higashino at pagkatapos ng limang beses na pagkaka-shortlist niya sa Naoki Prize ay nakuha rin niya ang parangal noong 2006 para sa The Devotion of Suspect X na mula sa Detective Galileo series.

English edition of Haruki Murakami’s newest novel ‘Killing Commendatore’ is coming to bookshelves this October

Ni  Jovelyn Javier

“A tour de force of love and loneliness, war and art — as well as a loving homage to “The Great Gatsby” — “Killing Commendatore” (Kishidancho Goroshi) is a stunning work of imagination from one of our greatest writers.”

Nagbigay ng unang sulyap kamakailan ang The New Yorker sa website at magazine issue nito ng isang bahagi ng pinakabagong nobela na inaabangan ngayong tagsibol mula sa internationally acclaimed bestselling author na si Haruki Murakami – ito ay pinamagatang “The Wind Cave.”

Nakatakdang ilunsad ang English edition ng naturang nobela ngayong darating na Oktubre 9 ng New York-based publisher na Knopf Doubleday. Mula sa pagsasalin nina Philip Gabriel at Ted Goossen, design cover ni Chip Kidd; ito ay binubuo ng 704 na pahina (hardcover).

Kasabay naman na ilalabas ang ebook at audiobook versions sa parehas na araw, samantalang ilulunsad naman ang paperback nito sa Oktubre 30.

A circle of mysterious circumstances

“There are three types of emotional wounds: those that heal quickly, those that take a long time to heal, and those that remain with you until you die.”

Ito ang pagsasalarawan ni Murakami sa The Wind Cave sa panayam ng The New Yorker,  kaugnay ng pangunahing character-narrator ng nobela habang tinatalakay nito ang mga alaala niya mula sa kanyang kabataan kasama ang nakababatang kapatid na babae na si Komi at ang biglaang pagpanaw nito.

Dagdag pa ng manunulat, “I think one of the major roles of fiction is to explore as deeply and in as much detail as possible the wounds that remain. Because those are the scars that, for better or for worse, define and shape a person’s life. And stories – effective stories, that is – can pinpoint where a wound lies, define its boundaries (often, the wounded person isn’t actually aware that it exists), and work to heal it.”

Sentro ng nobela ang isang thirty-something na lalaking portrait painter mula sa Tokyo, iniwan ng asawa at humantong sa isang mountain home ng isang bantog na artist na si Tomohiko Amada.

Dito ay madidiskubre niya ang isang nakatagong painting, at sa hindi sinasadyang pagkakataon ay magbubukas ito ng mga misteryosong kaganapan. Para maisara niya ito, kinakailangan niyang kumpletuhin ang isang paglalakbay na may kaugnayan sa iba’t ibang bagay at tao sa kanyang paligid.

Relentless echoes and homages to other works

Kilala si Murakami sa mga reperensiya niya ng iba’t ibang klase ng obra na makikita sa kanyang mga nobela. At dito sa Killing Commendatore, tampok naman ang “Alice’s Adventures in Wonderland” ni Lewis Carroll, “The Great Gatsby” ni F. Scott Fitzgerald, at mga opera na “Don Giovanni” ni Wolfgang Amadeus Mozart kung saan hango ang pamagat nito at “Bluebeard’s Castle” ni Béla Bartók.

Dagdag naman ni Murakami sa The New Yorker, sa panayam ni Deborah Treisman, ang orihinal na inspirasyon ng nobela ay tunay na nagmula sa “Tales of Spring Rain” (Harusame Monogatari), isang koleksyon ng 10 kwento noong Edo period na obra ni Akinari Ueda.

Aniya, tungkol ito sa isang mummy na muling nabuhay. Bahagi ang koleksyon na ito ng “yomihon” genre (described as moralistic, with few illustrations, more text emphasis, characters of witches and fairy princesses) ng literaturang Japanese, na itinuturing na isa sa mga pangunahing kontribusyon ng Japan sa pangkalahatang early modern literature.

“For a long time, I’d been thinking of expanding that story into a full-length novel. I’d also been wanting to write something that would serve as a homage to The Great Gatsby,” ang pagtatapos ni Murakami sa panayam.

Nakatakda naman na dumalo si Murakami sa The New Yorker Festival sa Oktubre 6 para sa isang diskurso kasama si Treisman.