Martes, Disyembre 12, 2017

‘Loving Vincent’: Vincent van Gogh’s masterpieces come alive to cinema art

Ni Jovelyn Javier


“I want to touch people with my art. I want them to say ‘he feels deeply, he feels tenderly’.” – Vincent van Gogh
History in the making
Itinuturing na isang ‘groundbreaking homage’ ang award-winning animated film na “Loving Vincent” na siyang kauna-unahang fully-oil painted feature film sa kasaysayan ng paggawa ng pelikula kung saan tampok ang  65,000 hand-painted keyframes na gawa ng 123 professional artists sa studios sa Poland at Greece.  

Para maipinta ng mga artists para sa big screen ang mga napiling obra na ayon sa istilo ng iconic Dutch artist na si Vincent Willem van Gogh, dumaan muna sila sa masusing pagsasanay bago opisyal na sinimulan ang design painting animation process.

Unang kinunan ang mga eksena bilang live action (with actors) at ang mga ito ang ginamit na templates ng mga artists sa pamamagitan ng idinisenyong Painting Animation Work Station (PAWS) na may nakakabit na computer, camera, lamp, at projector sa canvas ng mga artists habang ipinipinta nila ang mga eksena at backgrounds.

Ang epekto ay parang pinapanood mo ang mga obra ni Van Gogh na nabubuhay sa screen mula sa kumbinasyon ng pagganap ng mga aktor at pagpipinta ng painting animators.

Remarkable passion and talent but ill-fated life  

Hango ang kwento mula sa 800 sulat ng artist sa kanyang nakababatang kapatid na si Theo. Nagsisimula naman ang pelikula noong summer 1891, isang taon mula nang pumanaw si Vincent (Robert Gulaczyk) sa Auvers-sur-Oise (northwestern suburbs of Paris, France).

At dahil sa naiwan nitong huling sulat para kay Theo, ito ang magbubunsod sa paglalakbay ni Armand Roulin (Douglas Booth), anak ni postmaster Joseph Roulin (Chris O’Dowd) at malapit na kaibigan ni Vincent. Ito ay para unti-unting maintindihan at tuklasin ang misteryo ng pagkatao at pagkamatay ni Van Gogh.  

Kabilang din sa cast sina Saoirse Ronan, Eleanor Tomlinson, Jerome Flynn, John Sessions, Aidan Turner, Helen McCrory, James Greene, Bill Thomas, Robin Hodges, at Martin Herdman. Mula sa BreakThru Films, direksyon ni Dorota Kobiela/Hugh Welchman at suportado ng Polish Film Institute, Van Gogh Museum at iba pang organisasyon sa sining.

Seeing the world in the eyes of Van Gogh

“We cannot speak other than by our paintings.”

Tinatayang 125 paintings ni Van Gogh ang ginamit para sa pagbuo ng kabuuan nito na tampok ang mga mahahalagang lugar at tao sa buhay ng artist. Ilan dito ay kanyang mga pinakatanyag na gawa gaya ng “The Yellow House,” “Café Terrace at Night,” “Starry Night over the Rhone,” “Church at Auvers,” “Portrait of Paul Ferdinand Gachet,” “Wheatfield with Crows,” “Portrait of Pere Tanguy,” “Bank of the Oise at Auvers,” “Portrait of Postman Joseph,” at “Marguerite Gachet at the Piano in the Garden.”

Sadyang totoo sa kanyang mga salita ang tinaguriang “Father of Modern Art” dahil sa istilo niya ng pagpipinta na repleksyon ng kanyang emosyon at kung paano niya nakikita ang mga bagay-bagay sa mundo. Makikilala agad ang mga obra niya dahil sa mga natatanging katangian nito ng dramatic brush strokes at intense vibrant colors na nagpapahiwatig ng kahulugang higit sa panlabas na anyo ng anumang paksa nito.

Dahil sa payo at suporta ng kapatid na si Theo, nagsimulang magpinta si Van Gogh sa edad na 28-taong-gulang. At bagaman walong taon lamang siya naging pintor, nakagawa siya ng mahigit sa 800 oil paintings at 1,100 na drawings at sketches sa gitna ng kanyang pakikipaglaban sa mental illnesses at pang-aalipusta ng mga nakasalamuha niyang tao sa kanyang maraming paglalakbay sa Europa dahil sa pagiging iba nito.

Walang komento:

Mag-post ng isang Komento